Inspirado pelas palavras de Antoni Tàpies, este apartamento T2 nas Laranjeiras é uma verdadeira travessia para um mundo onde a arte e o lar se fundem em perfeita harmonia. A Klimt Art House, apresenta este espaço, não apenas como um lugar para viver, mas como uma tela em branco para a sua vida. Harmonia Visual e Conforto Estético Ao entrar, é imediatamente envolvido pela luminosidade e amplitude da sala, integrada com uma cozinha de design contemporâneo que se estende por 25m2. Aqui, cada elemento foi pensado como uma pincelada numa tela, onde a luz natural se torna o artista, destacando o teto com luzes LED embutidas - um verdadeiro espetáculo de sombras e luzes. Culinária como Expressão Artística A cozinha, equipada com eletrodomésticos encastrados, é um convite à criatividade culinária, onde cada refeição se transforma numa obra de arte sensorial. Como num quadro de natureza-morta, cada detalhe foi cuidadosamente escolhido para combinar forma e função. Quartos: Retratos de Tranquilidade Os dois quartos, um deles suite, são como galerias privadas, oferecendo refúgio e inspiração. Os roupeiros embutidos são como molduras elegantes, maximizando o espaço e mantendo a estética do conjunto. Mezzanine: Um Espaço de Liberdade Criativa A mezzanine de 22m2 é um palco para a sua imaginação, um estúdio onde cada metro quadrado pode ser transformado conforme a sua inspiração - seja como um atelier de arte, escritório ou um recanto de leitura. Casa de Banho: Sinfonia de Elegância e Funcionalidade Cada elemento foi selecionado para compor uma sinfonia de elegância e funcionalidade, oferecendo um refúgio diário para renovação e inspiração. Detalhes que Contam a História A caixilharia lacada a branco com vidros duplos e oscilobatentes e a pré-instalação de ar condicionado são como as pinceladas finais de um mestre, garantindo conforto e beleza. Um Edifício em Renovação: Um Compromisso com a Arte de Viver O prédio, numa fase de renovação artística, simboliza o renascimento, assim como uma tela em branco pronta para ser transformada. Este apartamento é mais do que um espaço para viver; é um convite para habitar a arte, para viver dentro de uma obra-prima que aguarda a sua assinatura. Para descobrir mais sobre este espaço onde a vida imita a arte, entre em contato com a Klimt Art House. Esta descrição procura refletir a associação da Klimt Art House com a arte, enquanto oferece uma visão inspiradora do apartamento. Antoni Tàpies foi um pintor, escultor e teórico da arte catalão, nascido em Barcelona a 13 de Dezembro de 1923 e falecido na mesma cidade a 6 de Fevereiro de 2012. Considerado um dos principais representantes do movimento artístico informalista na Europa, Tàpies destacou-se por suas obras que integravam materiais não convencionais e exploravam texturas e simbolismos. Desde a década de 1940, Tàpies começou a ganhar reconhecimento com suas pinturas e colagens que incorporavam materiais como terra, papel e tecido, criando texturas e formas que rompiam com as técnicas tradicionais da pintura. O seu trabalho foi fortemente influenciado por questões existenciais e espirituais, bem como pelo contexto político de Espanha sob a ditadura de Franco. Na década de 1950, Tàpies ganhou reconhecimento internacional, sendo parte de movimentos de arte avant-garde. Ele foi um dos fundadores do grupo Dau al Set, que foi influente na área artística catalã no pós-guerra. A sua arte era frequentemente marcada por uma forte expressão material, onde ele utilizava a textura e o volume para explorar temas como a matéria, o espaço, e a interação entre a arte e a realidade. Tàpies não se limitou apenas à pintura e escultura, mas foi também autor de escrita sobre arte, nos quais refletia sobre a natureza da arte e sua função na sociedade. Ele acreditava que a arte poderia ser uma poderosa ferramenta de conhecimento e transformação pessoal e social. Ao longo de sua carreira, Antoni Tàpies recebeu diversos prémios e reconhecimentos, e as suas obras foram exibidas em importantes museus e galerias ao redor do mundo. Ele é lembrado como um artista que desafiou os limites da arte convencional e buscou, através da sua obra, uma profunda conexão entre arte, vida e espiritualidade. O seu legado continua a ser uma fonte de inspiração para artistas e amantes da arte contemporânea. #ref:APA_358